艾咪。愛山

【創作自述】
我近十餘年因為想更深入內在探索，回歸繪畫作為創作主要形態，
但歷年來的媒材並不自限於此。我的創作形式、內容目前可略分：
繪畫(各類媒材)、攝影、環境裝置(室內裝置、戶外地景)、
繪畫性裝置(現場動態創作與呈現)四大類型。

多媒材繪畫：
繪畫雖看似傳統、普遍、已經無創新可能，
其實，我以多年實踐探討的體悟是----
它視覺感最豐富、親密、可淺／可深、孤高獨自／平易通俗；
「雙義並存」的手工表達；甚至可說：它是視覺藝術中，
比任何當代新媒體更具挑戰與深廣可能的「手工美學」之首。

我使用的繪畫材料，不限單一媒材，
會依不同生命階段／生活心情、環境、時節的調性選用，
舉凡：水彩、水墨、炭筆、素描、蠟筆、油彩或混合媒材……
都會 開放、多元應用。
而「抽象」與「風景」是我平常表現的主要繪畫語彙，
因為「生命內在性」是我藝術的主要探索領域，
抒情抽象與有機造型，即適於對生命內在陰柔性的表露。

除此，我對大自然的熱愛，也是我居住鄉野、接近自然、
在此創作的主因；

因此，風景題材、具有自然、有機造型的半抽象語彙，
是我常表現的繪畫風格；更是對自然的致意與深情。
抽象表內，風景表外，兩者看似相反、卻又相成、相融；
都直指生命內在深切情感的由生，與精神性的流露。